miércoles, 5 de febrero de 2014
Análisis de una fuga
ACTIVIDADES:
1. ¿Cuántas entradas del tema ("sujeto") has podido distinguir?
2. En qué se diferencian el principio de la parte central o del final?
3. ¿Te gusta? ¿Por qué?
martes, 4 de febrero de 2014
La música "pura"
Se llama música pura a la música que se puede permitir el lujo de no rendir cuentas a nadie, que puede permitirse ser sólo música y no un utensilio para transmitir una historia o una doctrina (como sucede en la ópera o en la música religiosa), un fondo para una fiesta (que sirve a la danza o alos actos oficiales), un apoyo para las emociones transmitidas en la poesía lírica o incluso un "hilo musical" pra que las esperas no se hagan tan tediosas. Sucedió en el barroco, por primera vez, que la música pudo emanciparse ocasionalmente de todas estas funciones a las que había servido fielmente durante siglos, y comenzó a ser escuchada por sí misma en algunos contextos.
Socialmente la música hasta ahora no había sido apenas más que un adorno, pero la extraordinaria evolución de sus técnicas durante este periodo provocó que empezara a ser tomada más en cuenta. Muchos factores tuvieron que ver con esta transformación: la evolución de los instrumentos, la apertura de los primeros teatros públicos, el abandono de la desconfianza de la música instrumental dentro del seno de la iglesia católica, etc... Pero sobre todo, se trató de un cambio de mentalidad que afectó a todos los intelectuales y artistas de la época. El gran desarrollo de la matemática había demostrado que un método abstracto era mucho más certero para comprender el mundo que el método más rudimentario de describir las cosas tal y como se aparecen ante nuestros ojos. Nuestros sentidos nos engañan muchas veces, pensaban los hombres de esta época, y por eso es más fiable que miremos hacia nuestro interior (hacia la razón, hacia la inteligencia) si queremos saber cómo las cosas son. La realidad sólo nos muestra aspectos particulares de las cosas, y solo gracias a la razón somos capaces de combinar los diferentes aspectos en una sola realidad comprensible.
Así, del mismo modo que los matemáticos del S. XVII indagaban sobre las funciones geométricas y eran capaces de explorar el mundo sobre una hoja de papel, los músicos barrocos pensaban que la complejidad armónica de la música hablaba del matizadísimo mundo del alma. De este modo, creando monumentos gigantescos únicamente desde su propia habilidad, ensancharon enormemente el mundo interior del hombre.
ACTIVIDADES.
1. ¿Qué es la música pura?
2. ¿Qué es lo novedoso de esta música con respecto a las anteriores?
3. Escucha la audición del vídeo:
a) ¿de cuántas partes diferenciadas consta?
b) Descríbela con, al menos, seis adjetivos.
c) ¿Piensas que esta que suena es la instrumentación original? ¿por qué?
lunes, 3 de febrero de 2014
EL Barroco (1600-1750)
Los años a los que en España damos el nombre entusiasta de "Siglo de Oro" en atención a sus buenos versos y su arte de hacer novelas, comedias, dramas o tragedias, ha tenido otros nombres menos gratos por parte de sus propios contemporáneos: "La Edad de la Decadencia", "la de la Crisis", "La Pequeña Edad de Hielo", "El Mundo Caduco", "La Edad Conflictiva", e incluso alguno ha rimado..."Siglo de Oro siglo del lloro". Efectivamente el S:XVII destrozó Europa con sus terribles guerras de religión, sus quebrantos económicos y sus duras epidemias. Las monarquías absolutas fueron más despóticas que nunca y la superstición, la discriminación racial o religiosa se ensañó con los más desfavorecidos como nunca antes lo habían hecho. Parece casi imposible que las primeras piedras de la ciencia y las artes del espectáculo modernos se pusieran en este clima tan desfavorecedor, pero así fue. En la peor de las circunstancias unas cuantas mentes privilegiadas supieron abrirse camino. En estos años vivieron importantes matemáticos y científicos como Galileo, Descartes, Leibniz o Newton. También importantes dramaturgos y poetas como Cervantes, Shakespeare, Lope de Vega, Tirso de Molina, Calderón de la Barca, Moliere, Quevedo o Góngora, y su arte se divulgó entre todas las esferas sociales gracias a la apertura de los primeros teatros públicos.
El adjetivo "barroco", en un principio, era un término peyorativo, proviniente, tal vez, del portugués (donde significaba una perla aparentemente perfecta pero, en realidad, falsa), o bien de una voz técnica aristotélica (donde "baroco" es el nombre de un silogismo mal construido, engañoso de raíz, pero convincente para el descuidado).
Dicho término nos habla de algo muy característico de la mentalidad de la época: el hombre barroco vive su mundo como engañoso, complicado y artificioso, con una profunda fractura entre apariencia y realidad. Se ponen de moda los temas que hablan de esta escisión: la vida como un sueño o una gran obra de teatro, la duda metódica de los filósofos, los trampantojos y las esculturas engañosas, la hipocresía del esplendor de la corte que oculta el vacío moral de los monarcas, el pesimismo, la crítica política... La crueldad de la vida se maquilla, se oculta en artificiosos ropajes y por eso se pone de moda el teatro, las grandes escenografías, hasta las fachadas de los edificios se cubren de adornos que impiden ver el fondo. Los científicos también son conscientes de esta discordancia entre lo que parece verdad a nuestros sentidos y la realidad. El mundo no está inmovil, sino que se mueve en torno al sol, los objetos no caen sino que se atraen, etc. Para comprender el mundo no hay que dejarse llevar por lo que que dictan los sentidos, sino que hay que utilizar la razón, la inteligencia y las matemáticas.
Teatro y matemáticas tendrán una influencia directa en la producción musical de la época. Aparecen los géneros teatrales (la ópera, el ballet), aquellos que utilizan diálogos entre sus partes (el oratorio, el concierto), se busca el efecto y la espectacularidad (grandes escenografías, los virtuosos). La aparición de la música abstracta y la complicación del contrapunto son herederas del mismo impulso que hizo progresar en esta época a las matemáticas.
ACTIVIDADES:
1. ¿Qué años comprende el estilo Barroco?
2. ¿Cómo fue este período para la política y la sociedad? ¿Cómo fue para las artes y las ciencias?
3. ¿Conoces a alguno de los científicos o literatos que se mencionan en el texto? (Sin tener que buscar información en internet: ¿sabes algo de alguno de ellos?)
4. ¿A qué hace referencia el término barroco?
5. ¿Qué cosas se pusieron de moda?
6. ¿Qué géneros musicales fueron inventados en esta época?
ACTIVIDADES:
1. ¿Qué años comprende el estilo Barroco?
2. ¿Cómo fue este período para la política y la sociedad? ¿Cómo fue para las artes y las ciencias?
3. ¿Conoces a alguno de los científicos o literatos que se mencionan en el texto? (Sin tener que buscar información en internet: ¿sabes algo de alguno de ellos?)
4. ¿A qué hace referencia el término barroco?
5. ¿Qué cosas se pusieron de moda?
6. ¿Qué géneros musicales fueron inventados en esta época?
miércoles, 22 de enero de 2014
martes, 21 de enero de 2014
Nuevos villancicos
Algunas de las siguientes canciones (actuales... o casi) tratan temas muy parecidos a los villlancicos de la entrada anterior. Emparéjalos por su temática y di si conoces alguna otra canción que hable de los mismos temas.
lunes, 20 de enero de 2014
Música popular 2: Los villancicos.
En su origen los villancicos no estaban relacionados directamente con la Navidad. Un villancico era simplemente una canción del gusto de los villanos, es decir, de los habitantes de las villas o ciudades. Hablaban de las cosas que solían interesar a la gente corriente: el amor, la diversión, la crítica de los poderosos, etc… No creas, sin embargo, que eran canciones fáciles de interpretar: eran polifónicas, escritas para cuatro voces y es de suponer que la gente corriente podría canturrear la melodía, pero que las versiones originales solo podrían ser interpretadas por gente con conocimientos musicales.
Los villancicos tienen su origen en España, y el autor más prolífico de su tiempo fue Juan de la Enzina.
1. Aprende algunos villancicos y comenta brevemente el contenido de cada uno de ellos, atendiendo al contexto histórico.
2. Compara este tipo de canciones con algunas actuales. ¿crees que hoy en día se habla de los mismos temas o no? Intenta pensar canciones actuales que hablen de algo parecido.
Hoy comamos y bebamos
Hoy comamos y bebamos
y cantemos y holguemos
que mañana ayunaremos.
Por honra de Sant Antruejo.
parémonos hoy bien anchos.
Embutamos estos panchos,
recalquemos el pellejo:
que costumbre es de concejo
que todos hoy nos hartemos,
que mañana ayunaremos.
Honremos a tan buen santo
porque en hambre nos acorra;
comamos a calca porra,
que mañana hay gran quebranto.
Comamos, bebamos tanto
hasta que reventemos,
que mañana ayunaremos.
D'AQUEL FRAIRE FLACO Y CETRINO
D'aquel fraire flaco y cetrino,
guardaos dueñas del, qu'es un malino.
Ni dexa moça ni casada,
beata, monja ençerrada,
que del no ha sido tentada,
y est'es su ofiçio de contino.
De vidas agenas enquisidor,
de muchos famosos disfamador,
pues dí, de zizañas predicador,
¿Siguió San Francisco este camino?.
Aunque le vedes flaquillo,
echó en una dueña un frairezillo.
Yo no quise ir a dezillo
porque fue, señores, su padrino.
Para mantillas i pañales,
vendió o empeñó las Decretales,
y el malo con todos sus males,
no tiene juicio divino.
La moça que ve livianilla,
no dexa'l buen fraire de seguilla,
y asta tomalla en la losilla,
jamás no la pierde de tino.
Y tiene tan alto el pensamiento,
los cascos tan llenos de viento,
qu'él quedará sin nengún tiento
si no le atajan el camino.
Pues caça d'arena y palo de çiego,
bordón de rromero con braço gallego,
en fraire tan malo, que de tí rreniego,
y próquita, triste i beguino.
¡Cucú, cucú, cucucú! / ¿Si habrá en este baldrés?
Cucú,
Guarda que no lo seas tu
Compadre debes saber
Que la más buena mujer
Avia siempre por joder
Guarda bien la tuya tu
Guarda que no seas tú
Compadre has de guardar
Para nunca encornudar
Si tu muca sale a mear
Sal junto con ella tú
Compadre guardate del cuerno
En verano y en invierno
Que aunque te parezca tierno
No lo hallaras tú.
...
Si avrá en este baldrés
Mangas para todas tres
Tres mozas de aquesta villa
Desollaban una pija
Para mangas a todas tres
Tres mozas de aqueste barrio
Desollaban un carajo
Para mangas a todas tres
Desollaban una pija
Y faltóles una tira
Para mangas a todas tres
Las Morillas de Jaen.
Tres morillas me enamoran en Jaen:
Axa, Fátima y Marién
Tres morillas tan garridas
Iban a coger olivas,
Y hallábanlas cogidas en Jaén:
Axa, Fátima y Marién
Y hallábanlas cogidas,
Y tornaban desmaídas
Y las colores perdidas en Jaén
Axa, Fátima y Marién
Tres morillas tan lozanas,
Tres morillas tan lozanas
Iban a coger manzanas en Jaén:
Axa, Fátima y Marién.
Díjeles: -¿quién sois, señoras,
De mi vida robadoras?
- Cristianas que éramos moras en Jaén:
Axa, Fátima y Marién.
Tres morillas me enamoran en Jaén:
Axa, Fátima y Marién
miércoles, 8 de enero de 2014
Música popular: El Romance.
Romance del Conde Olinos.
Madrugaba el Conde Olinos
mañanita de San Juan
a dar agua a su caballo
a las orillas del mar.
Mientras el caballo bebe
canta un hermoso cantar;
las aves que iban volando
se paraban a escuchar,
Bebe mi caballo bebe
Dios te me libre de mal
de los vientos de la tierra
y de las furias del mal.
La reina lo estaba oyendo
desde su palacio real
-Mira hija cómo canta
la sirena de la mar
- No es la sirenita madre
que esa tiene otro cantar.
Es la voz del Conde Olinos
que me canta a mí un cantar
-Si es la voz del Conde Olinos
yo le mandaré matar
que para casar contigo
le falta la sangre real.
No le mande matar madre
no le mande usted matar
que si mata al Conde Olinos
a mi la muerte me da
Guardias mandaba la reina
al Conde Olinos buscar
que le maten a lanzadas
y echen su cuerpo a la mar.
la infantina con gran pena
no dejaba de llorar
él murió a la media noche
y ella a los gallos cantar
A ella como hija de reyes
la entierran en el altar
y a él como hijo de condes
cuatro pasos más atrás
De ella nació un rosal blanco
de él nació un espino albar
crece el uno crece el otro
los dos se van a juntar
La reina llena de envidia
ambos los mandó cortar.
el galán que los cortaba
no dejaba de llorar
De ella nació una garza
de él un fuerte gavilán
juntos vuelan por el cielo
juntos se van a posar.
En España hubo una larga tradición de romances trasmitidos por tradición oral. Alguno de ellos llega hasta nuestros días, como es el caso del Romance del Conde Olinos. Normalmente, los “romances españoles” se diferencian de las “baladas europeas” en que su tema suele ser más realista que fantástico pero el romance del Conde Olinos, sin embargo, sería una excepción a esta supuesta carencia de elementos fantásticos y, por eso, algunos estudiosos opinan que podría tener un origen neerlandés. En todo caso, la confluencia de temas universales (el canto mágico, el conflicto de los amantes con los padres, la muerte por amor…) hizo que el romance arraigara y se cantara por muchas generaciones, siendo llevado incluso a América por los colonizadores españoles.
1. Aprende de memoria este romance, si es que no lo conocías ya.
2. Puede ser que lo conocieras pero que no fuera exactamente así, sino con algunas variaciones ¿a qué razón puede deberse esta incongruencia?
3. Comenta el contenido de los versos y compáralo con canciones de amor actuales. ¿En qué se parecen y en qué se diferencian?
4. Otro romance hecho famoso no hace mucho por un anuncio es "¿qué es de tí desconsolado?". ¿Sabes cuál es la temática y hecho histórico al que se refiere?:
¿Qués de ti, desconsolado?
¿Qués de ti, rey de Granada?
¿Qués de tu tierra y tus moros?
¿Dónde tienes tu morada?
Reniega ya de Mahoma
y de su seta malvada,
que bivir en tal locura
es una burla burlada.
Torna, tórnate, buen rey,
a nuestra ley consagrada,
porque si perdiste el reyno
tengas ellalma cobrada;
de tales reyes vencido
onrra te deve ser dada.
¡O Granada noblecida,
por todo el mundo nombrada!,
hasta aquí fueste cativa
y agora ya libertada.
Perdióte el rey don Rodrigo
por su dicha desdichada;
ganóte el rey don Fernando
con ventura prosperada,
la reyna doña Ysabel,
la más temida y amada,
ella con sus oraciones
y él con mucha gente armada.
Según Dios haze sus hechos
la defensa era escusada,
que donde Él pone su mano
lo impossible es quasi nada.
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